Kinematografiya chizmasi: Professional ssenariy yozish va ssenariy formati boʻyicha global qoʻllanma

Har bir ajoyib film, Gollivud blokbasteridan tortib dunyoning istalgan burchagidagi mashhur hind filmigacha, sahifadagi soʻzlar toʻplamidan boshlanadi. Bu hujjat ssenariy deb ataladi va u shunchaki hikoya emas; bu texnik chizmadir. Istiqbolli yozuvchi uchun professional ssenariy formatini oʻzlashtirish ixtiyoriy qadam emas — bu global kino va televideniye sanoatining asosiy tilidir. Bu sizning gʻoyangizni tushunish, byudjetlashtirish, rejalashtirish va pirovardida jonli, nafas oladigan kinematografik tajribaga aylantirish imkonini beruvchi kalitdir.

Ushbu qoʻllanma butun dunyodagi hikoyachilar auditoriyasi uchun moʻljallangan. Lagos, Seul, Berlin yoki San-Pauluda boʻlishingizdan qat'i nazar, aniq, professional formatlash tamoyillari universaldır. Ular prodyuserlar, rejissyorlar va aktyorlarga sizning kasbni tushunadigan professional ekanligingizni bildiradi. Keling, ssenariy arxitekturasini tahlil qilib, qat'iy format qoidalaridan hikoya qilishning erkin san'atiga oʻtaylik.

Formatning "Nima uchun"i: Shunchaki qoidalardan koʻproq

Bir qarashda ssenariyning qat'iy formatlanishi — oʻziga xos hoshiyalar, shriftlar va bosh harflar bilan yozilishi — qoʻrqinchli va oʻzboshimchalikdek tuyulishi mumkin. Biroq, har bir qoida kino ijodining murakkab hamkorlik jarayonida muhim maqsadga xizmat qiladi. "Nima uchun"ni tushunish "qanday"ni oʻzlashtirishni ancha osonlashtiradi.

• Vaqt hamma narsadan muhim: Sanoat standarti formati (12-punktli Courier shrifti) shunday ishlab chiqilganki, oʻrtacha hisobda ssenariyning bir sahifasi taxminan bir daqiqalik ekran vaqtiga toʻgʻri keladi. Bu prodyuserlar va rejissyorlar uchun filmning davomiyligini, byudjetini va suratga olish jadvalini birinchi qoralamadan boshlab taxmin qilish uchun bebaho vositadir. 120 sahifali ssenariy ikki soatlik filmga ishora qiladi; 95 sahifali ssenariy esa 95 daqiqalik badiiy filmga ishora qiladi.
• Barcha boʻlimlar uchun chizma: Ssenariy har bir boʻlim tomonidan foydalaniladigan ishchi hujjatdir. Rassom-postanovkachi sahna joylashuviga qaraydi. Kasting rejissyori personajlar va dialoglarga e'tibor qaratadi. Liboslar boʻyicha rassom personaj tavsiflari va davrlar uchun oʻqiydi. Standartlashtirilgan format hamma uchun kerakli ma'lumotlarni tezda topish imkonini beradi va ishlab chiqarishdan oldingi jarayonni samarali qiladi.
• Aniq va oʻqilishi oson: Kino prodyuseri yoki ijrochi direktori bir haftada oʻnlab ssenariylarni oʻqishi mumkin. Toʻgʻri formatlangan ssenariy koʻzga yoqimli boʻlib, oʻquvchiga chalgʻituvchi yoki nostandart tartiblar bilan chalgʻimasdan hikoyaga shoʻngʻish imkonini beradi. Notoʻgʻri formatlangan ssenariy koʻpincha professional bilim yetishmasligini bildirgani uchun oʻqilmasdan rad etiladi.

Professional ssenariyning asosiy elementlari

Professional ssenariy bir nechta asosiy komponentlardan iborat. Ularning vazifasi va formatini tushunganingizdan soʻng, siz tajribali professional kabi sahnalarni tuza olasiz.

1. Sahna sarlavhasi (yoki Slugline)

Sahna sarlavhasi har bir sahnaning asosidir. U butunlay bosh harflar bilan yoziladi va oʻquvchiga uchta muhim ma'lumotni beradi: joylashuv (ichki/tashqi), aniq joy va kun vaqti.

Format: ICH./TASH. JOYLASHUV - KUN/TUN

• ICH. (Ichki): Sahna bino yoki transport vositasi ichida sodir boʻladi.
• TASH. (Tashqi): Sahna ochiq havoda sodir boʻladi.
• JOYLASHUV: Joyning qisqa, aniq tavsifi. Masalan, 'BUENOS-AYRES QAHVAXONASI', 'MUMBAY POYEZD STANSIYASI' yoki 'XALQARO KOSMIK STANSIYA - BOSHQARUV XONASI'.
• KUN VAQTI: Koʻpincha KUN yoki TUN. Agar hikoya uchun juda muhim boʻlsa, aniqroq boʻlishingiz mumkin (masalan, SHOM, TONG, KEYINROQ), lekin ularni tejamkorlik bilan ishlating.

Misol:

ICH. TOKIO KVARTIRASI - TUN

TASH. SAHROI KABIR - KUN

2. Harakat satrlari (yoki Sahna tavsifi)

Sahna sarlavhasidan soʻng, harakat satrlari tomoshabin koʻradigan va eshitadigan narsalarni tasvirlaydi. Bu yerda siz sahna manzarasini chizasiz, personajlarni tanishtirasiz va ularning jismoniy harakatlarini tasvirlaysiz. Asosiysi, qisqa va vizual boʻlish.

• Hozirgi zamonda yozing: "Mariya derazaga boradi," "Mariya derazaga bordi" emas.
• Aytmang, koʻrsating: "Jon gʻazablangan" deb yozish oʻrniga, buni harakat orqali koʻrsating: "Jon mushtini stolga uradi. Qahva chashkasi qaltiraydi."
• Paragraflarni qisqa tuting: Katta matn bloklarini har biri 3-4 qatordan iborat kichikroq, oson oʻqiladigan qismlarga boʻling. Bu oʻqilishni yaxshilaydi.
• Personajlarni BOSH HARFLARDA tanishtiring: Personaj birinchi marta paydo boʻlganda, uning ismi harakat satrida butunlay bosh harflar bilan yozilishi kerak. Qisqa, muhim tavsifni qoʻshishingiz mumkin. Misol: "DAVID (30 yoshlarda), yomgʻirdan dogʻ boʻlgan oʻtkir kostyumda, eshikdan yorib kiradi." Ushbu dastlabki tanishtiruvdan soʻng, personajning ismi harakat satrlarida odatdagidek yoziladi.

3. Personaj nomi

Personaj gapirishga tayyor boʻlganda, uning nomi dialog tepasida paydo boʻladi. U sahifaning markaziga yaqinroq joylashtiriladi va butunlay bosh harflar bilan yoziladi.

Misol:

DOKTOR ARYA SHARMA

4. Dialog

Bu personajning aytadigan soʻzlari. U toʻgʻridan-toʻgʻri personaj nomining ostiga joylashtiriladi va oʻziga xos, torroq hoshiyalarga ega. Dialog personajga xos boʻlib, tabiiy eshitilishi va maqsadga xizmat qilishi kerak — personajni ochib berish, syujetni rivojlantirish yoki ekspozitsiyani tabiiy ravishda taqdim etish.

5. Qavs ichidagi izohlar (yoki "Wrylies")

Qavs ichidagi izoh — bu personaj nomi ostida va uning dialogidan oldin qavs ichiga joylashtirilgan qisqa eslatma. U dialog satrining ohangini yoki niyatini aniqlashtirish yoki gapirayotganda personaj bajaradigan kichik harakatni tasvirlash uchun ishlatiladi. Biroq, ularni juda tejamkorlik bilan ishlatish kerak.

Qavs ichidagi izohni faqat ma'no kontekstdan allaqachon aniq boʻlmaganda ishlating.

• Yaxshi qoʻllanilishi:
  XLOYA
  (kinoya bilan)
  Shanba kunlari ishlashni juda yaxshi koʻraman.
• Yomon (Haddan tashqari ishlatish):
  MARK
  (gʻazab bilan)
  Mening uyimdan chiqib ket!
  Kontekst va undov belgisi allaqachon gʻazabni ifodalaydi.

6. Oʻtishlar

Oʻtishlar — bu bir sahna keyingisiga qanday oʻtishi kerakligi haqidagi koʻrsatmalar. Ular sahifaning oʻng tomoniga joylashtiriladi va butunlay bosh harflar bilan yoziladi. Umumiy oʻtishlarga quyidagilar kiradi:

• FADE IN: Deyarli har doim ssenariyning boshida ishlatiladi.
• FADE OUT. Deyarli har doim ssenariyning oxirida ishlatiladi.
• CUT TO: Eng keng tarqalgan oʻtish. Biroq, zamonaviy ssenariy yozishda u asosan ortiqcha deb hisoblanadi. Yangi sahna sarlavhasining mavjudligi kesishni nazarda tutadi, shuning uchun uni yozishga kamdan-kam ehtiyoj bor.
• DISSOLVE TO: Sekinroq, silliqroq oʻtish, koʻpincha vaqt oʻtishini bildiradi.

Barchasini birlashtirish: Namunaviy sahna

Keling, bu elementlar professional koʻrinishdagi sahna yaratish uchun qanday birlashishini koʻrib chiqaylik.

ICH. QOHIRA BOZORI - KUN

Havo ziravorlar hidi va yuzlab suhbatlar ovozi bilan toʻyingan.

ELARA (20 yoshlarda), ryukzakli va qat'iy koʻrinishdagi sayyoh, gavjum olomon orasidan oʻtmoqda. U xira tortgan fotosuratni mahkam ushlab olgan.

U hamma narsani koʻrgan koʻzlarga ega QARI SAVDOGAR (70 yoshlarda) kumush chiroqni yaltiratayotgan rastaga yaqinlashadi.

          ELARA
    Kechirasiz. Men shu yerni qidiryapman.

U unga fotosuratni koʻrsatadi. Savdogar unga koʻzini qisib qaraydi.

          QARI SAVDOGAR
    Bu tor koʻcha... u ellik yildan beri mavjud emas.

Elaraning yelkalari osilib qoladi. Yuzidan umid soʻnadi.

          ELARA
    (pichirlab)
    Ishonchingiz komilmi?

          QARI SAVDOGAR
    Ba'zi narsalarni sahro eslaydi.
    Ba'zi narsalarni u qaytarib oladi.

Uch aktli struktura: Universal hikoya qilish asosi

Format skeletni ta'minlasa, hikoya tuzilishi mushaklarni ta'minlaydi. Gʻarb kinosida eng ustun boʻlgan asos bu Uch aktli strukturadir. Bu keskinlik, qiziqish va qoniqarli yakun yaratadigan tarzda hikoyani tashkil etish uchun kuchli modeldir. Uni tushunish koʻplab bozorlarda tijoriy jihatdan yaroqli hikoya yozish uchun juda muhimdir.

I Akt: Oʻrnatish (Taxminan 1-30 sahifalar)

• Ilgak: Tomoshabin e'tiborini tortadigan ochilish tasviri yoki sahnasi.
• Tanishtiruv: Biz bosh qahramonni uning oddiy dunyosida uchratamiz. Biz uning kimligini, nima xohlashini va uni nima toʻxtatib turganini bilib olamiz.
• Ragʻbatlantiruvchi hodisa: Bosh qahramonning hayotini buzadigan va hikoyani harakatga keltiradigan voqea. Bu uning oldiga yangi maqsad yoki muammo qoʻyadi.
• Birinchi syujet nuqtasi (I Akt oxiri): Bosh qahramon tanlov qiladi. U safarga otlanadi va qaytish nuqtasidan oʻtadi. U endi eski hayotiga qayta olmaydi.

II Akt: Toʻqnashuv (Taxminan 30-90 sahifalar)

Bu markaziy ziddiyat rivojlanadigan eng uzun aktdir.

• Oʻsib boruvchi harakat: Bosh qahramon oʻz maqsadiga erishish yoʻlida bir qator kuchayib boruvchi toʻsiqlarga duch keladi. U yangi koʻnikmalarni oʻrganadi, ittifoqchilar va dushmanlar bilan uchrashadi va stavkalar ortadi.
• Oʻrta nuqta: Ssenariyning oʻrtalarida (taxminan 60-sahifa) oʻyinni oʻzgartiradigan yirik voqea. Bu soxta gʻalaba yoki stavkalarni keskin oshiradigan va bosh qahramonni yondashuvini oʻzgartirishga majbur qiladigan katta magʻlubiyat boʻlishi mumkin.
• Ikkinchi syujet nuqtasi (II Akt oxiri): Bosh qahramonning eng past nuqtasi. Hamma narsa yoʻqolganga oʻxshaydi. U magʻlub boʻlgan va uning maqsadi imkonsizdek tuyuladi. Bu umidsizlik lahzasi yakuniy toʻqnashuvga zamin yaratadi.

III Akt: Yechim (Taxminan 90-120 sahifalar)

• Kulminatsiya: Bosh qahramon va antagonistik kuch oʻrtasidagi yakuniy toʻqnashuv. Bu hikoyaning markaziy savoliga javob beriladigan katta toʻqnashuvdir. Bosh qahramon muvaffaqiyatga erishadimi?
• Pasayuvchi harakat: Kulminatsiyadan keyingi bevosita oqibatlar. Biz yakuniy jangning natijalarini koʻramiz.
• Yechim: Biz bosh qahramonni uning yangi odatiy holatida koʻramiz. Hikoyaning ochiq qolgan uchlari bogʻlanadi va biz sayohat bosh qahramonni qanday oʻzgartirganini koʻramiz. Yakuniy tasvir filmning mavzusi bilan hamohang boʻlishi kerak.

Global eslatma: Uch aktli struktura ustun boʻlsa-da, bu hikoya aytishning yagona usuli emas. Koʻplab mashhur xalqaro filmlar turli xil hikoya shakllariga amal qiladi. Masalan, ba'zi Sharqiy Osiyo hikoyalari tanishtirish, rivojlanish, burilish va yarashuvga e'tibor qaratadigan va koʻpincha markaziy, harakatlantiruvchi ziddiyatsiz boʻlgan Kishōtenketsu deb nomlanuvchi toʻrt aktli strukturadan foydalanadi. Global yozuvchi sifatida turli xil hikoya qilish an'analarini oʻrganish qimmatlidir, ammo asosiy xalqaro bozor uchun yozayotganda, uch aktli strukturani puxta egallash ajralmasdir.

Zamonaviy ssenarist uchun muhim vositalar

Ssenariyni maxsus dasturiy ta'minotsiz yozish, uyni elektr asboblarsiz qurishga oʻxshaydi — bu mumkin, lekin nihoyatda samarasiz va xatolarga moyil. Professional ssenariy yozish dasturlari barcha formatlash qoidalarini avtomatlashtiradi va sizga haqiqatan ham muhim boʻlgan narsaga — hikoyaga e'tibor qaratish imkonini beradi.

Ssenariy yozish dasturlari

• Final Draft: Bu Gollivudda va boshqa koʻplab yirik kino bozorlarida shubhasiz sanoat standartidir. Uning fayllari (.fdx) koʻpchilik ishlab chiqarish kompaniyalari, agentlar va menejerlar qabul qilishni kutadigan formatdir. Bu sezilarli xarajatga ega premium mahsulotdir.
• Celtx: Mashhur, koʻpincha bulutga asoslangan alternativa boʻlib, u shunchaki ssenariy yozishdan tashqari, kadrlar chizish va byudjetlashtirish kabi bir qator vositalarni taklif etadi. Unda bepul va pullik darajalar mavjud, bu esa uni yangi boshlanuvchilar uchun qulay qiladi.
• WriterDuet: Oʻzining ajoyib real vaqtda hamkorlik qilish xususiyatlari bilan tanilgan, bu uni dunyoning turli qismlarida joylashgan yozuvchi hamkorlar uchun sevimli vositaga aylantiradi.
• Fade In: Final Draft'ga kuchli, arzonroq raqobatchi boʻlib, oʻzining toza interfeysi va professional xususiyatlar toʻplami bilan mashhurlikka erishmoqda.

Oʻrganish uchun manbalar

Yozishni oʻrganishning eng yaxshi usuli — oʻqishdir. Sevimli filmlaringizning ssenariylarini toping va oʻqing. Ular sahnalarni qanday qurishini, dialoglarni qanday yaratishini va syujetlarini qanday tuzishini tahlil qiling. Koʻpgina ssenariylar ta'lim maqsadlarida onlayn ravishda bepul mavjud. Buni Syd Fieldning "Screenplay", Robert McKeening "Story" yoki Blake Snyderning "Save the Cat!" kabi kasbga oid fundamental kitoblar bilan toʻldiring.

Yoʻl qoʻymaslik kerak boʻlgan umumiy xatolar

Hech narsa ssenariyni asosiy, oldini olish mumkin boʻlgan xatolardan tezroq 'havaskor' deb belgilamaydi. Mana, e'tibor berish kerak boʻlgan bir nechtasi:

• Formatlash xatolari: Notoʻgʻri hoshiyalar, shriftlar yoki bosh harflar bilan yozish. Buni oldini olish uchun dasturiy ta'minotdan foydalaning.
• Harakat satrlarini ortiqcha yozish: Uzun, zich matn paragraflarini oʻqish zerikarli. Harakat satrlarini qisqa, vizual va aniq saqlang.
• Sahifada rejissyorlik qilish: Kamera burchaklarini (masalan, "QUROLGA YAQINDAN KOʻRSATISH") yoki montaj tanlovlarini ("Biz tezda ...GA KESAMIZ") koʻrsatishdan saqlaning. Sizning ishingiz hikoyani aytib berish; rejissyorning ishi esa uni qanday suratga olishni hal qilishdir. Ularga ishoning.
• Tasvirga olinmaydigan narsalar: Personajning ichki oʻylari yoki his-tuygʻularini yozmang. Biz ularning kallasidagi narsani tasvirga ololmaymiz. Buning oʻrniga, oʻsha fikr yoki tuygʻuni harakat yoki dialog orqali ifodalash yoʻlini toping. Masalan, "U yolgʻon gapiryaptimi, deb oʻylandi" oʻrniga, "U uning yuzini oʻrgandi, koʻzlari biroz qisildi" deb yozing.
• Ochiq-oydin dialog: Oʻz his-tuygʻulari yoki fikrlarini aynan aytadigan personajlar haqiqatga toʻgʻri kelmaydi. Haqiqiy odamlar bilvosita, subtekst bilan muloqot qiladilar. Tomoshabinga ma'noni oʻzi tushunib olishiga imkon bering.

Xulosa: Sizning hikoyangiz, sizning chizmangiz

Ssenariy formatini oʻzlashtirish professional ssenarist boʻlish yoʻlidagi muhokama qilinmaydigan qadamdir. Bu sizning hikoyangizni saqlaydigan idish, sizning noyob ijodiy gʻoyangizni global hamkorlar jamoasi bilan baham koʻrish imkonini beradigan universal til. Ushbu qoidalarni qabul qilib, siz oʻz ijodingizni boʻgʻmayapsiz; siz uni kuchaytirmoqdasiz.

Format — bu ilm, ammo hikoya — bu ruh. Chizmani oʻzlashtirganingizdan soʻng, siz maftunkor dunyo, unutilmas personajlar va hamma joydagi tomoshabinlar bilan rezonanslashadigan hikoya yaratishga e'tibor qaratishingiz mumkin. Ushbu vositalarni oling, tanlagan dasturiy ta'minotingizni oching va qurishni boshlang. Dunyo sizning hikoyangizni kutmoqda.